História 254
Propaganda
Série 9 - Episódios 1 e 2
Enredo
Em Skaro, o Doutor encontra Davros como um menino perdido em uma zona de guerra de minas manuais mortais. Ele pode resistir ao seu pedido de ajuda? Na Terra, Unit recruta Clara quando centenas de aviões estão congelados no céu. É o cartão de visita de Missy que recebeu o disco de confissão do doutor (sua última vontade e testamento), mas ele parece ter desaparecido de todos os tempos e espaços. Ela e Clara o localizam desfrutando de seus últimos dias no Essex medieval, mas Colony Sarff, um agente serpentino de Davros, chega lá também e todos são transferidos para Skaro. O Doutor deve enfrentar o criador dos Daleks uma última vez, e cabe a Missy e Clara resgatá-lo ...
Primeiras transmissões no Reino Unido
Sábado, 19 de setembro de 2015
Sábado, 26 de setembro de 2015
Fundida
O Doutor - Peter Capaldi
Clara Oswald - Jenna Coleman
Missy - Michelle Gomez
Davros - Julian Bleach
Boy Davros - Joey Price
Kate Stewart - Jemma Redgrave
Colônia de Serpentes - Jami Reid-Quarrell
Jac - Jaye Griffiths
Mike - Harki Bhambra
Bors - Daniel Hoffmann-Gill
Kanzo - Benjamin Cawley
Sr. Dunlop - Aaron Neil
Ohila - Clare Higgins
Voz dos Daleks - Nicholas Briggs
Shadow Architect - Kelly Hunter
Alison - Índia Ria Amarteifio
Ryan - Dasharn Anderson
Leitores de notícias - Stefan Adegbola, Shin-Fei Chen, Lucy Newman-Williams
Aluna - Demi Papaminas
Daleks - Barnaby Edwards Nicholas Pegg
Soldado - Jonathan Ojinnaka
wandavisão 2
Equipe
Escritor - Steven Moffat
Diretor - Hettie Macdonald
Produtor - Peter Bennett
Música - Murray Gold
Designer - Michael Pickwoad
Produtores executivos - Steven Moffat, Brian Minchin
O Aprendiz de Mágico blog (publicado pela primeira vez em 19 de setembro de 2015)
★★★★★ Steven Moffat nos prometeu uma abertura da temporada que parece um final e, cara, ele cumpre. Na verdade ele entrega menino . Boy Davros. Uma ideia brilhante - apenas esperando que alguém a tivesse.
Talvez fosse inevitável, no entanto. Havia um menino Doutor em Listen do ano passado e em 2007 vimos um menino Mestre em The Sound of Drums. Mostrando-nos em 2015, o criador do Dalek quando criança me parece uma homenagem deliberada do 40º aniversário ao Genesis of the Daleks (o favorito dos fãs em 1975) - exceto que o Sr. Moffat me garante: É coincidência, receio.
Mas The Magician’s Apprentice tem Genesis em seu DNA. Ele começa com um tiro aéreo de uma zona de guerra repleta de gás e cheia de balas. Soldados fogem para salvar suas vidas. Já evoca o início sombrio do Gênesis, que teve o cão de guarda da TV Mary Whitehouse espumando em seu cinto na primavera de 75. E então, entre as horríveis minas manuais agarrando-se na lama, o foco recai sobre um menino perdido (jogado de forma vitoriosa por Joey Price).
Uma criança em perigo, especialmente um menino, é um tema recorrente de Moffat - evidentemente um pesadelo persistente para um pai de dois filhos. Mas, à medida que o tropo se desgasta, o que parece que temos aqui é o Doutor, pela primeira vez, abandonando o manto de salvador e voltando no final do episódio, armado com uma arma Dalek, determinado a exterminar o menino.
O tempo volta a 1975 quando Moffat habilmente pega em uma linha de diálogo, um dilema moral postulado pelo Doutor de Tom Baker, e o torna uma realidade para Peter Capaldi. Em caso de dúvida, as palavras de Baker são repetidas na íntegra: Se alguém que conhecesse o futuro apontasse uma criança para você e dissesse que essa criança cresceria totalmente má, para ser um ditador implacável que destruiria milhões de vidas, poderia você então mata aquela criança? É uma emoção doentia para os fãs de longa data que, como eu, assistiram a esse momento no passado.
A revanche de Davros está muito atrasada. Na minha infância, pareceu uma eternidade entre sua estreia em Genesis of the Daleks e seu (em última análise decepcionante) retorno em Destiny of the Daleks, em 1979. Esse foi apenas um intervalo de quatro anos. Os jovens fãs de hoje esperaram sete anos desde sua aparição nos episódios de David Tennant, The Stolen Earth / Journey’s End. Felizmente, o papel do Davros mais velho e cheio de cicatrizes é recriado pelo excelente Julian Bleach, e nas mãos de Moffat ganha um senso de humor distorcido - às custas de Capaldi. Eu aprovo seu novo rosto, doutor. Muito mais parecido com o meu.
Estamos agora na nona série em 11 anos desde o renascimento de Doctor Who, e não mostra nenhum sinal de fadiga. O primeiro episódio sacode junto com apenas uma nota de vagabundo - nada surpreendente, dado que Hettie Macdonald voltou para a cadeira do diretor do Who pela primeira vez desde Blink (o favorito dos leitores do RT). Moffat continua sendo o pai da invenção, ou neste caso da reinvenção - misturando alegremente o passado e o presente, jogando novos jogos com alguns brinquedos muito antigos.
O Aprendiz do Mago tem inúmeras pedras de toque em eras passadas. Rapidamente, o Doutor retorna a Karn, cenário para o clássico de Tom Baker de 1976, The Brain of Morbius e a regeneração de Paul McGann em John Hurt em 2013. Clare Higgins retorna como a líder da Irmandade de Karn, Ohila. (Eu gostaria que tivéssemos visto mais dela; Higgins é uma atriz verdadeiramente grande, uma vencedora do triplo Olivier.) Há uma cena em um bar recheado de monstros decadente no Maldovarium, visitado pela última vez nos dias de Matt Smith. A brincadeira entre Missy, o Doutor e Clara lembra o primeiro Mestre, o terceiro Doutor e Jo Grant c1972. E representando a década de 1980 - reconhecidamente, em um trecho - está o ninho de cobra em um vestido Colony Sarff, que se ergue como uma grande serpente e lembra a Mara de duas histórias de Peter Davison (Kinda e Snakedance).
Muito aqui também revisita a era Russell T Davies. Judoon e Ood recebem participações especiais, assim como a pastosa Shadow Architect (Nancy Hunter) vista pela última vez há sete anos. E quando Capaldi faz sua segunda grande entrada, como um Rock Star Doc em Essex 1138 DC (Qual é o problema com ele? Diz Clara. Ele nunca é assim), ele está no modo David Tennant, arrogante, embora menos presunçoso.
Naquele momento, eu até me lembro de Doctor Who dos anos 1960. Um viajante do tempo em um moletom, introduzindo anacronismos (um tanque, guitarra elétrica, a palavra Cara!) Na Inglaterra medieval ... Alguém mais imaginou o Monge Intrometido, o pervertido recorrente do período William Hartnell?
Como se para cimentar a vibração do passado encontra o presente, quando finalmente os Daleks surgem na tela, há uma mistura de designs e pinturas de décadas. Claramente, o primeiro Dalek que vemos é um adorável modelo azul e prata do vintage de 1963. (Apenas um cínico poderia sugerir que suas fileiras estão simplesmente sendo inchadas por todos os modelos de exibição parados no Doctor Who Experience, a alguns metros do Roath Lock Studios.)
E estamos de volta ao Skaro. Apenas a menção desse nome pode causar arrepios. Skaro! O primeiro mundo alienígena já visitado em Doctor Who em 1963. O planeta Dalek. Um nome expressivo para um mundo marcado pela guerra. (Nos anos 60, o escritor Terry Nation deu nomes abertamente descritivos a quase todos os seus planetas: Marinus, Aridius, Mechanus, Desperus, Mira ...)
A revelação gradual de Skaro é lindamente realizada em CGI quando Missy e Clara saem para o vazio. Há também um visual admiravelmente retro na cidade de Dalek, que reflete a imaginação e os recursos de potes de plástico do designer da BBC dos anos 60, Ray Cusick. A sala de controle Dalek é vasta, um triunfo para o designer Michael Pickwoad, mas também uma homenagem às superfícies brilhantes de Cusick, arcos tortos e portas deslizantes de 1963.
Por que alguém esconderia um planeta inteiro? pergunta Clara. Isso preferiria depender do planeta, querida, diz Missy. Os Daleks e Skaro, os Time Lords e Gallifrey ... todos supostamente encontraram seu fim na Guerra do Tempo, mas todos furtivamente saíram de seus esconderijos. Qualquer coisa pode ser desfeita e não escrita em Doctor Who, às vezes sem nem mesmo a sugestão de uma explicação. Uma força e uma fraqueza.
Steven Moffat me disse em dezembro passado: O Mestre nunca está morto, não importa o que aconteça com ele ou ela. Ela é totalmente imperdível! Assim, Michelle Gomez está de volta como a melhor amiga do Senhor do Tempo, com a linha irreverente: OK, indo direto ao ponto. Não está morto. Voltar. Grande surpresa. Deixa pra lá. Funciona para mim; explicações plausíveis tendem a ser enfadonhas. E ela não é fabulosa? Missy consegue as melhores falas, e adoro quando ela fica irritada e revira o Glaswegian: Não, eu não me tornei boa, diz ela, antes de transformar os agentes da Unidade em forragem de zapper.
Moffat tem muito esporte para confundir a distinção entre o que constitui um melhor amigo e um arquiinimigo. Aguarde um minuto. Davros é seu arquiinimigo agora? Vou arrancar seu olho. Missy também diz a Clara: Você vê aquele casal ali? Você é o cachorrinho. É divertido e revelador, e nos leva de volta às raízes da relação Doutor / Mestre quando Jon Pertwee lutou amigavelmente com Roger Delgado. Quando Missy fala de uma amizade mais antiga que a sua civilização e infinitamente mais complexa, é convincente.
Mas se há alguma falha na ficção, é que não há nenhum sentimento real de perigo quando Clara, Missy e os Tardis são submetidos ao extermínio máximo. Em um universo onde tudo agora não pode ser zerado, certamente apenas o espectador mais ingênuo ficará preocupado entre os episódios.
Neste novo impulso para o gancho Quem, o que é mais intrigante é o confronto do Doctor com o menino Davros, e a pergunta persistente do Time Lord: Davros fez os Daleks - mas quem fez Davros? Mal posso esperar para ver a conclusão do que é, pelo menos em parte, a gênese do Gênesis dos Daleks.
O familiar da bruxa blog (publicado pela primeira vez em 26 de setembro de 2015)
★★★★★ Na semana passada eu disse que as explicações costumam ser entediantes. Bem, às vezes eles incomodam. Após o extermínio máximo não convincente de Clara e Missy no final do episódio anterior, Missy agora explica a Clara (e ao público) como elas acabaram de escapar da morte (e como ela conseguiu isso antes). É tratado rapidamente com alguma tagarelice previsível sobre manipuladores de vórtice, mas a digressão em alguma escapada do Doutor, brincando em uma escada de pedra atacado por 50 andróides assassinos invisíveis e indestrutíveis, todos programados para matá-lo, é francamente uma perda de tempo de todos e reforça a sensação de que ninguém está em perigo.
Essa é a minha única reclamação com The Witch’s Familiar, que é um exemplo brilhante de como fazer Doctor Who reduzido, mantendo uma grande escala.
O drama se desenrola em apenas alguns cenários e com um elenco mínimo - um quarteto de excelentes atores entregou cenas de diálogo prolongadas que testam sua coragem e exigem a atenção do público. Também é sustentado pela inteligência emocional - algo que Steven Moffat é realizado, mas raramente creditado.
Ele retrata o Doutor e Davros como nunca antes: não apenas a imagem horrível do torso destronado e se contorcendo de Davros e Peter Capaldi vivendo o sonho de um fanático, girando na base Daleky de Davros (admitam, ele diz aos Daleks. Vocês todos teve exatamente esse pesadelo ... Alguém gosta de esquivas?), mas como dois oponentes antigos com tanta história em comum.
Há uma sensação palpável de seus personagens remontando, não apenas aos 40 anos de sua associação com a TV, que Capaldi e Moffat conhecem em seus ossos, mas aos milênios durante os quais o Doutor e Davros lutaram e perderam milhões de sua própria espécie. Embora cada um esteja tentando enganar o outro e tenha um plano astuto, a empatia genuína emerge durante suas trocas.
Davros chora. Davros ri. Davros está feliz pelo Doutor que Gallifrey também sobreviveu à Guerra do Tempo. Capaldi e Julian Bleach são excelentes nesses momentos. Há um coup de théâtre quando, pela primeira vez, o Davros enrugado abre os olhos. Sempre presumimos que ele não tinha nenhum. Ninguém, exceto Steven Moffat, teria pensado em fazer isso.
A ação se divide entre esses dois fósseis sombrios e o improvável, divertido e, sim, sexy par de Missy e Clara. A Mulher do Tempo amarra a companheira de cabeça para baixo, a empurra para dentro de um esgoto e dentro de uma cápsula de Dalek, zomba dela e, porque ela é uma mulher, pode patrocinar Clara de uma forma que o Doutor nunca poderia agora. Às vezes, Clara pode resolver problemas sozinha, mas é um milagre que Jenna Coleman consiga impedi-la de parecer totalmente estúpida.
Michelle Gomez é a magia da tela: seus traços angulares, sua agilidade terpsicoreana, sua dicção precisa, mesmo quando o sotaque vai de Glaswegian para Texano, para uma professora de escola inglesa primorosa. Ela me lembra uma jovem Maggie Smith, capaz de tornar qualquer frase engraçada ou provocadora de um capricho.
Os Daleks deslumbram nesta produção; a mistura de designs (com a notável ausência dos odiados Daleks do Paradigma de 2010) funciona lindamente, e os designs de Dalek City de 52 anos de Ray Cusick impressionam, proporcionando muito mais espaço e dinheiro. Se você assistiu à série original de The Daleks de 1963, é extraordinário ver Capaldi e Gomez caminhando naqueles corredores apertados com arcos tortos.
O ponto crucial da peça é a compaixão dominante do médico. Davros diz a ele: Cresce forte e feroz em você como um câncer. Isso vai te matar no final. Eu não morreria de mais nada, diz o Senhor do Tempo. Davros acredita que é uma fraqueza; o doutor percebe que é uma força.
A resolução se reconecta com o fim de Genesis of the Daleks e o momento em que Davros percebeu sua loucura quando suas criações abateram seus parentes Kaleds. Para citar 1975 - Davros: Deixe-os viver. Tenha piedade! Dalek: Pi – ty? Eu não compreendo a palavra. Em 2015, Steven Moffat evitou o estranho termo piedade e optou por compaixão e misericórdia.
Assim como eu estava duvidando de que a narrativa voltaria ao menino Davros e ao momento em que o Doutor parecia prestes a matá-lo ... bang, estamos de volta! E, por fim, de uma forma pequena, mas significativa, o Senhor do Tempo afeta a criação dos Daleks.
Neste ponto crucial, ele opta por salvar o menino e instila nele uma sensibilidade de mudança de vida: Não tenho certeza se nada disso importa - amigos, inimigos - contanto que haja misericórdia. Sempre misericordioso. A criança pega a mão do adulto e eles caminham para as brumas do tempo. Este é o adulto Doctor Who.
PropagandaTodas as histórias desde 1963 revisadas no Doctor Who Story Guide da RT